domingo, 3 de novembro de 2013

Canned Heat – Os anos dourados dos reis do Boogie/Blues

Eles podem ser considerados um dos mais importantes e influentes combos do Blues/Boogie americano e mesmo nunca conseguindo lançar grandes sucessos comerciais foram capazes de tocar nos dois maiores festivais de Rock ao ar livre da história, o Monterey Pop Festival em 1967 e o Woodstock Music and Art Fair em 1969. Seus fundadores Bob “The Bear” Hite e Alan “Blind Owl” Wilson, foram dois dos maiores conhecedores do Blues negro do Mississipi da época, sendo responsáveis por verdadeiros resgates da carreira de muitos artistas do gênero quando tocaram seus temas em discos despertando o interesse pelos vários bluesman a muito esquecidos.

sábado, 12 de outubro de 2013

Os 'Deadheads' – Mais do que um movimento, uma ideologia para as mentes abertas...

O movimento


O Grateful Dead é um dos grupos mais populares nos EUA, desde sua formação sempre possuíram fãs fieis que os seguiam por onde fossem. Lá no final dos anos 60 com o aumento da popularidade da banda este número começou a crescer consideravelmente tomando dimensões gigantescas, daí foram fundadas diversas comunidades de hippies e freaks nômades que eram sempre maioria nas apresentações da banda criando uma espécie de nova 'Beatlemania' pra cima dos caras do Dead. Esses grupos passaram a ser denominados 'Deadheads' e faziam de tudo para estar presente nos shows da banda, seja lá onde ela estivesse, o guitarrista Jerry Garcia como forma de agradecimento a essa adoração se desdobrou para bolar formas de colocar os caras em cada um dos shows do Dead mesmo que tivesse de realizar promoções de ingressos ou liberar a entrada gratuita levando os empresários envolvidos a loucura.
Certamente uma das maiores amostras do fanatismo 'Deadhead' foi a debandada em massa ocorrida em 1978, quando o baixista Phil Lesh e o empresário Bill Graham descolaram um contrato com o ministro da cultura egípcio autorizando uma única apresentação da banda no Sound and Lightning Teather em Gizé, em frente ao Planalto de Gizé onde se encontram as pirâmides e a Grande Esfinge.
Infelizmente os grupos 'Deadheads' se extinguiriam com a aposentadoria do Grateful Dead em 1995, após a morte do seu líder Jerry Garcia.

A cultura


Entre os hábitos mais comuns dos ‘Deadheads’ estão o consumo de drogas alucinógenas e as vestimentas tipicamente hippies, sendo comum o uso de batas, vestidos coloridos e chinelos além de arcos e colares artesanais, tudo bem sixties. A pluralidade de gêneros, culturas, raças e outras singularidades dentro das comunidades surpreendiam devido a total falta de preconceito, as comunidades pregavam entre outras coisas a liberdade de expressão e de vida. Os ‘Deadheads’ ainda eram uma das comunidades mais pacificas entre os diversos movimentos da época, não costumavam brigar entre si e confraternizavam bem com comunidades com outras formas de pensamento.
Eles podem ser descritos como almas livres, assim como o som do Grateful Dead é uma mistura de criativa de gêneros colados num pano de fundo de liberdade musical, simples e ao mesmo tempo audacioso; e é assim que a deve ser a vida de um 'Deadhead', sem se arrepender do passado e nunca pensar no futuro, apenas viver improvisando nessa louca e tão breve Jam Session que é a vida.

segunda-feira, 23 de setembro de 2013

Yes - Fragile (1971)

Título do álbum: Fragile.
Artista/Banda: Yes.
Gravação: 04 á 13 de setembro, no Adivision Studios (Londres).
Lançamento: 26 de novembro de 1971 (RU) e 04 de janeiro de 1972 (EUA).
Gênero(s): Rock Progressivo.
Duração: 41:11 aproximadamente.
Gravadora(s): Atlantic.
Produção: Yes e Eddie Offord.


sexta-feira, 13 de setembro de 2013

Toe Fat – Os dedos gordos do Rock

Além de ser uma das bandas pioneiras a misturar o Hard e o Prog, o Toe Fat ainda serviu como vitrine musical para que seus integrantes pudessem sair do underground londrino e entrassem de vez no mainstream quando posteriormente fizeram parte de uma dezena de outros grandes grupos, como o Uriah Heep e o Bee Gees.
Seu valor pode ter sido reconhecido apenas tardiamente, mas o Toe Fat será sempre lembrado como uma das melhores bandas injustiçadas de todos os tempos.



quinta-feira, 25 de julho de 2013

Black and Blue Tour

Título do Vídeo: Black and Blue.
Artista/Banda: Black Sabbath/Blues Öyster Cult
Gravação: Nassau Coliseum, Nova York (EUA).
Lançamento: setembro de 1980.
Duração: 90:00 aproximadamente.
Gravadora(s): Polygram.
Produção: Sandy Pearlman e Steve Schenck.

segunda-feira, 15 de julho de 2013

Juicy Lucy - Lie Back and Enjoy It (1970)

Título do álbum: Lie Back and Enjoy It.
Artista/Banda: Juicy Lucy.
Gravação: 18 á 20 de outubro de 1970, no Lansdowne Studios (Londres).
Lançamento: 23 de novembro de 1970.
Gênero(s): Blues-Rock e Country Rock.
Duração: 43:45 aproximadamente.
Gravadora(s): Vertigo (RU) e Atco (EUA).
Produção: Gerry Bron e Nigel Thomas.

quarta-feira, 10 de julho de 2013

A cena Acid Folk britânica

Um dos movimentos musicais mais legais dos anos 60 foi à cena Acid Folk, uma mistura entre o Folk tradicional e a emergente música Psicodélica que começou na Costa-Oeste americana e se popularizou nos dois lados do atlântico, sendo que a cena local britânica foi uma das mais produtivas e distintas, com as bandas agregando características da música Celta e Renascentista ao seu som, além de influências da música oriental e instrumentos pouco usuais para os ocidentais.
O pioneiro do gênero no velho mundo foi o escocês Donovan Leitch – o primeiro artista Pop a ser preso por porte ilegal de drogas – considerado uma espécie de respostas britânica a Bob Dylan, ele pegou o Folk tradicional e transformou em algo inconstante, vertiginoso e transcendental. Seu álbum Sunshine Superman de 1966 foi o pontapé inicial para uma nova cena que atingiu uma grande parte dos grupos britânicos. Em seguida foi à vez de o The Incredible String Band agregar a música Psicodélica ao seu Folk acústico a partir de 1967, outros grupos que ficaram famosos na cena britânica foram o Dr. Strangely Strange e o Jan Dukes De Grey. Artistas solo como Clive Palmer – que deu continuidade ao Acid Folk em sua carreira-solo com o grupo Clive’s Original Band – o precocemente morto Nick Drake, um compositor genial de baladas melancólicas que só teve seu merecido reconhecimento anos após sua morte e o freak  Syd Barrett após ser sumariamente expulso do Pink Floyd também investiu no Acid Folk em sua curta carreira-solo. Até mesmo o vocalista/guitarrista/modelo Marc Bolan em seus primeiros passos com o Tyrannosaurus Rex (banda pré-T. Rex) muito antes de ficar famoso como ídolo do Glam Rock nos anos 70 misturava Folk, ritmos orientais e folclore Celta. Outros grupos Folk surgidos entre os anos 60 e 70 além do Psicodelismo ainda adicionaram pitadas Progressivas e Jazzísticas ao seu som, como foram o caso de grupos como o Quintessence, Trees e o Third Ear Band.
O movimento acabou não sobrevivendo muito tempo, chegando ao seu fim ainda nos anos 70 e tendo uma espécie de “revival” nos anos 90, mas já sem a mesma força.

sábado, 29 de junho de 2013

Crazy Horse – a melhor banda de apoio do mundo

O Crazy Horse é incontestavelmente o maior colaborador musical de Neil Young, são aqueles que parecem melhor transparecer o real espírito do canadense. O seu som pode ser comparado ao de uma boa banda de garagem: cheio de força e paixão, imperfeito, inclemente e rústico. Já provaram ser o grupo perfeito para a sonoridade de Young, criando um fundo musical apocalíptico para suas belas composições, fazendo um interessante contraponto entre o delicado e o rude.

segunda-feira, 10 de junho de 2013

A Técnica do Slide Guitar

Resumo Histórico

O ‘slide’ se refere a uma técnica de se tocar diversos instrumentos de cordas, sendo mais frequentemente usado por guitarristas.
Historicamente existe uma incógnita a respeito da origem do ‘slide’, alguns dizem ter sido criado pelo povo nativo do Havai sendo posteriormente levado para a América, outros dizem ter sido desenvolvido pelos afro-americanos que trabalhavam nas plantações de algodão do sul dos EUA e tocavam uma espécie de Blues primitivo, por vezes chamado de Country Blues ou Folk Blues.

quinta-feira, 6 de junho de 2013

Resenha: Black Sabbath - 13 (2013)

Título do álbum: 13.
Artista/Banda: Black Sabbath.
Gravação: agosto de 2012 á janeiro 2013.
Lançamento: 10 de junho de 2013.
Gênero(s): Heavy Metal.
Duração: 53:18 aproximadamente.
Gravadora(s): Vertigo (RU) e Universal (EUA).
Produção: Rick Rubin.



sábado, 1 de junho de 2013

Esse tal de Rock and Roll... (Pt.1)

Breve resumo sobre o Rock da década de 50


Tudo começou lá nos anos 50, com o principio da interação racial a músicos de brancos e negros começava Blues, Country e R&B nascia o dançante Rockabilly, que pode ser considerado o primeiro subgênero do Rock & Roll. Muito tocado nas festas dos jovens da época, sendo sua primeira canção de sucesso nas paradas “Rock Around the Clock” de Bill Haley & His Comets de 1954.
Mas só virou febre mesmo com o lançamento do single “That’s All Right” seguido do álbum de estreia do boa-pinta Elvis Presley dois anos depois, o cara além de uma grande voz ainda deixava as garotas loucas com o seu charme e seu rebolado “obsceno” o que lhe rendeu o apelido de “Elvis the Pelvis”.
No embalo do sucesso do rei muita gente ganhou visibilidade no meio artístico, entre eles Little Richard da escola do Soul e do Gospel, Chuck Berry das bandas de boteco que tocavam R&B, Johnny Cash e Carl Perkins com suas influencias da Country Music e Jerry Lee Lewis com seu poderoso piano Boogie-Woogie incendiário.
Outros músicos de destaque do gênero são a dupla de amigos Eddie Cochran e Gene Vincent, Fats Domino, Buddy Holly & the Crickets, o mexicano Ritchie Valens e muitos outros.
Foi nessa época também que a música começou a fazer moda, culpa dos filmes de Elvis e James Dean que influenciaram a juventude de toda uma década, o jeitão rebelde do ator dos clássicos East of Eden (1955) e Rebel Without a Cause (1955), começou a sair das telas e tomar as ruas. Outro fato curioso é que boa parte dessa frutífera geração de músicos morreria tragicamente em uma serie de acidentes, Eddie Cochran num acidente de taxi durante uma torne em Londres (Gene Vincent estava presente no mesmo taxi, mas por sorte sobreviveu), Buddy Holly, Ritchie Valens e Big Booper num acidente aéreo no dia que ficou conhecido como “O dia em que a música morreu” e o próprio James Dean vitima de sua própria rebeldia durante uma corrida de carros.


A década de 50 em músicas:

Bill Halley & His Comets – “Rock Around the Clock” – single (1954)
Elvis Presley – “That’s All Right” – single (1954)
Carl Perkins – “Blue Suede Shoes” – álbum: Dance Album of… Carl Perkins (1956)
Gene Vincent & His Blue Caps – “Be-Bop-A-Lula” – single (1956)
Little Richard – “Long Tall Sally” – álbum: Here’s Little Richard (1957)
Jerry Lee Lewis – “Whole Lotta Shakin’ Goin’ On” – single (1957)
Johnny Cash – “Folsom Prison Blues” – álbum: His Hot and Blue Guitar (1957)
Buddy Holly & the Crickets – “Peggy Sue” – álbum: Buddy Holly (1958)
Eddie Cochran – “Summertime Blues” – single (1958)
Chuck Berry – “Johnny B. Goode” – álbum: Chuck Berry Is on Top (1959)


download - Esse tal de Rock & Roll - Anos '50
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quarta-feira, 29 de maio de 2013

Welcome Back My Friends, to the Show That Never Ends...

Olá caros amigos Rockers!
Depois de muito tempo em "estado vegetativo" no próximo sábado (01/06) o Acid Experience está voltando com tudo. Agora de cara nova, com uma maior periodicidade e muito mais conteúdo.
Semanalmente traremos para vocês resenhas de álbuns, biografias, dados históricos e muito mais sobre suas bandas e músicos favoritos.

Aguardem e divirtam-se com o melhor do Rock and Roll.
Abraços e até breve.